10 Nouveaux Films Éblouissants à Ne Pas Manquer sur Netflix en Janvier 2025

Netflix ne cesse de surprendre, et le début de cette nouvelle année n’échappe pas à la règle pour les amateurs de cinéma. Un nouveau mois signifie toujours une nouvelle liste de films à découvrir sur cette plateforme, mais à la fin de décembre 2024, Netflix a fait quelque chose d’inattendu en ajoutant des films surprise à notre offre habituelle. Combiné à une véritable mine de nouveaux longs métrages arrivant en janvier 2025, la sélection de ce mois pourrait bien être l’une des meilleures jamais proposées, incluant : un western épique avec un casting de stars; un blockbuster qui raconte l’origine de l’un des personnages les plus emblématiques du XXIe siècle; et enfin, le plus grand événement cinématographique de 2024—un film épique empreint de sable qui aura pris des décennies à se réaliser. En somme, vous ne serez pas déçu par les films disponibles ce mois-ci.

Avec tant de choix, par où commencer ? J’espère vous éclairer. J’ai rassemblé ce que je considère comme les dix meilleurs films qui font leur apparition sur Netflix en janvier 2025 (j’inclurai les ajouts surprises de la fin 2024). Ci-dessous, vous découvrirez ces dix recommandations de films, accompagnées de résumés, de bandes-annonces et des raisons pour lesquelles vous devriez les regarder. À la fin de l’article, une liste complète de chaque nouveau film disponible ce mois-ci sur Netflix vous attend. Bonne séance !

Les 10 Meilleurs Nouveaux Films Sur Netflix En Janvier 2025

Horizon: Une Saga Américaine: Chapitre 1 (2024)

Kevin Costner fait un retour triomphal à la réalisation dans le genre western avec le premier chapitre de Horizon: Une Saga Américaine—son exploration épique de plus de dix heures sur la vie des pionniers au XIXe siècle. L’histoire se déroule sur une période de 15 ans, suivant des personnages disparates dont les vies s’entrelacent dans les conditions difficiles de l’Ouest américain. Tout comme l’intrigue vaste, le casting est également impressionnant, avec des performances clés de Costner, qui interprète Hayes Ellison, un géomètre dont la vision d’un établissement nommé Horizon suscite espoir et conflit; Sienna Miller dans le rôle de Frances Kittredge, une mère contrainte de rebâtir sa vie après un raid dévastateur; et Owen Crow Shoe, qui incarne Pionsenay, un chef de la tribu apache au cœur de l’exploration de la résilience et de la résistance indigènes. Le film met également en vedette Sam Worthington, Giovanni Ribisi, Michael Rooker et Jena Malone. Il est possible d’affirmer que c’est là l’une des meilleures performances de Costner à ce jour.

Dune: Partie Deux (2024)

Il va sans dire que si vous n’avez pas vu Dune: Partie Un, il est conseillé de le faire avant de visionner Dune: Partie Deux. Mais attention : la suite est réellement un meilleur film, marquant l’empreinte décisive du réalisateur Denis Villeneuve sur le cinéma de science-fiction. La seconde partie reprend là où la première s’est arrêtée, suivant Paul Atreides (Timothée Chalamet) alors qu’il approfondit son cheminement messianique. Alors que Paul s’unit au peuple Fremen, qui le considère comme le Lisan al Gaib (un sauveur prophétisé), il doit également lutter contre son désir de vengeance envers ceux qui ont attaqué sa famille. La maîtrise de Villeneuve en matière d’échelle et de spectacle se dévoile dans Dune: Partie Deux—des dunes de sable d’Arrakis aux vers de sable fascinants qui habitent ses profondeurs, le film le plus discuté de 2024 juxtapose des moments intimes et fiévreux avec des paysages grandioses d’une manière mythologique frappante. Aux côtés de Chalamet (qui livre une performance saisissante), on retrouve d’excellents acteurs comme Rebecca Ferguson, Zendaya, Stellan Skarsgård, Austin Butler, et bien d’autres. Préparez-vous à être transporté.

Erin Brockovich (2000)

Certains films, peu importe leur ancienneté ou leur statut culte, méritent toujours d’être recommandés. Bien que Erin Brockovich soit sorti en 2000, je suis certain que beaucoup n’ont pas encore découvert cette perle de Steven Soderbergh. Cette comédie/romance/drame suit l’histoire vraie d’Erin Brockovich (Julia Roberts, couronnée d’un Oscar), une mère célibataire en difficulté qui, malgré sa méconnaissance du droit, se lance dans un procès historique dans le domaine environnemental. Après avoir pris un emploi de secrétaire dans un petit cabinet, elle découvre qu’un géant gazier a empoisonné l’eau d’une ville, entraînant des problèmes de santé dévastateurs pour des centaines de personnes. Roberts dépeint Erin comme un personnage complexe—flawed yet determined, elle parvient à allier force et empathie, tandis que ses collègues acteurs, notamment Albert Finney et Aaron Eckhart, soutiennent sa performance puissante. Soderbergh manœuvre à travers ces eaux sombres pour illustrer la puissance de la résilience humaine, de l’enquête tenace, et de la capacité des David à faire face aux Goliaths qui se croient au-dessus des lois.

Dans l’Œil de la Tempête (2015)

De temps à autre, un film de genre largement oublié trouve un nouveau succès sur Netflix. Plus tôt cette semaine, Dans l’Œil de la Tempête a connu un tel renouveau, occupant la première place du Top 10 de Netflix pendant quatre jours. Basé sur une histoire vraie, ce récit d’une expédition baleinière désastreuse de 1820 a inspiré Herman Melville pour son célèbre Moby-Dick. Le film suit Owen Chase (Chris Hemsworth), un premier maître ambitieux désireux de commander son propre navire, et George Pollard (Benjamin Walker), un capitaine inexpérimenté issu d’une famille privilégiée. Leur projet de récolte d’huile de baleine, alimentant la révolution industrielle, se transforme malheureusement en une aventure périlleuse alors qu’ils s’enfoncent dans le Pacifique. Ils ne savent pas qu’une immense baleine à spermatoo attend pour attaquer leur navire, leur imposant des épreuves inimaginables, dont la famine, l’exposition aux éléments et des crises morales. Le film engage un dialogue entre un survivant de la tragédie, Thomas (Brendan Gleeson), et un jeune Melville (Ben Whishaw), s’entrecroisant avec une réflexion fascinante sur la narration et la mémoire des récits déterminants de notre histoire.

Furiosa: Une Saga Mad Max (2024)

Mad Max: Fury Road a fait sa surprise sur Netflix à la fin de janvier, mais ce n’est pas ce film qui devrait attirer votre attention. Je vous encourage plutôt à visionner ce que je considère comme le meilleur blockbuster de 2024 : Furiosa. Ce préquel à Fury Road nous ramène aux origines de Furiosa, interprétée par Charlize Theron dans Fury Road mais incarnée par Anya Taylor-Joy ici. Enlevée enfant et séparée de sa famille, Furiosa se retrouve au cœur d’une lutte entre deux seigneurs de guerre : la rébellion brutale de Dementus (Chris Hemsworth) et la montée d’Immortan Joe (Lachy Hulme). L’évolution de Furiosa à travers les deux films est véritablement mythologique. Dans Fury Road, elle est déjà une survivante aguerrie, symbole de défi et de rédemption. Cependant, Furiosa nous montre comment cette transformation a pris racine, avec une Taylor-Joy offrant une vulnérabilité brute au personnage. Pendant ce temps, Hemsworth livre une performance exceptionnelle à travers Dementus, incarnant un méchant dont l’arrogance cache de profondes insécurités. Aux dernières minutes de ce film, j’ai été complètement émerveillé. Je ne peux que le recommander.

Melancholia (2011)

Lars von Trier semble détester à la fois ses personnages, le public et lui-même, un mélange qui, en surface, semble rebuter de nombreux spectateurs. Pourtant, à travers cette esthétique, il parvient à toucher quelque chose de plus profond et d’espoir, révélant ainsi la condition humaine ; il pousse ses personnages dans des recoins où peu de cinéastes osent s’aventurer. Melancholia en est un parfait exemple. Le film se divise en deux parties suivant deux sœurs, Justine (Kirsten Dunst) et Claire (Charlotte Gainsbourg), alors que le monde semble s’effondrer. Justine, atteinte de dépression sévère, n’est même pas en mesure de profiter de sa nuit de noces, tandis que Claire fait face à un désordre émotionnel tout en essayant désespérément de contrôler chaque élément de sa vie. Nous assistons à la confrontation de ces deux personnalités alors qu’une météorite apocalyptique fonce vers la Terre, prêt à tout détruire. L’affrontement entre l’indifférence cosmique et l’existentialisme fait émerger les aspects les plus troublants de notre existence, créant un film profondément introspectif qui sort des sentiers battus.

Wallace et Gromit: Vengeance Fowl (2025)

De nombreux films détiennent un score de 100% sur Rotten Tomatoes, mais je ne suis pas sûr qu’il en existe beaucoup avec autant de critiques—110 pour être exact, à ce jour—que Wallace et Gromit: Vengeance Fowl. Réalisé par Nick Park et Merlin Crossingham, ce charmant petit film d’animation ramène nos héros en pâte à modeler préférés sur grand écran, entraînant Wallace et Gromit dans une nouvelle aventure cocasse, à la fois touchante et hilarante. La narration se centre sur le motif familier de la franchise : l’obsession de Wallace (doublé par Ben Whitehead) pour les inventions. Sa dernière invention couteuse, Norbot, un “gnome intelligent” hyper-efficace, vise à faciliter les tâches de jardinage. Mais il ne s’attend pas à ce que Feathers McGraw, le pingouin sournois de The Wrong Trousers, mette la main sur le programme du robot et transforme le gnome en une menace maléfique. Une fois que Feathers s’infiltre dans leur vie, Wallace et son fidèle compagnon canin—avec quelques amis comme l’Inspecteur Mackintosh (Peter Kay)—doivent s’unir pour contrecarrer les plans du vilain. Que vous retrouviez de vieux amis ou que vous les rencontriez pour la première fois, Vengeance Fowl est un bel hommage à la raison pour laquelle Wallace et Gromit sont des figures emblématiques de l’animation.

80 pour Brady (2023)

Ne pensez pas un instant que je vais m’excuser pour mon amour pour un film tel que 80 pour Brady. Il y a une qualité libre et fluide dans ces comédies d’ensemble mettant en scène des acteurs âgés, comme Book Club et Last Vegas, qui apportent une légèreté et une digestibilité sans jamais sacrifier l’authenticité. Souvent peuplés d’acteurs exceptionnels, comme ici avec Jane Fonda, Sally Field, Lily Tomlin et Rita Moreno, des films tels que 80 pour Brady célèbrent sans réserve la légèreté de la vie et l’humour du quotidien, atteignant une esthétique à la fois divertissante et révélatrice. Réalisé par Kyle Marvin, cette comédie pour les fans de football s’inspire de quatre amies de la vie réelle partageant une passion éternelle pour la légende Tom Brady. Déterminées à voir leur quarterback préféré jouer au Super Bowl, Lou, Trish, Betty et Maura se lancent dans une aventure à travers le pays, rencontrant en chemin des obstacles hilarants et des opportunités inattendues qui démontrent qu’il n’y a pas d’âge pour embrasser la vie. Le film met en avant l’idée que l’âge n’est pas un obstacle à de nouvelles aventures, montrant comment la passion et l’amitié peuvent raviver un sentiment de but.

Les Gardiens (2024)

M. Night Shyamalan a été très actif ces derniers temps, avec des films tels que Old et Knock at the Cabin. En 2024, il a également sorti Trap—mais il n’était pas le seul Shyamalan à être sur le devant de la scène l’année dernière. Sa fille, Ishana Night Shyamalan, a fait ses débuts en tant que réalisatrice avec Les Gardiens, un film critiqué qui, néanmoins, offre un bon potentiel dans le domaine du suspense, affichant beaucoup de ce qui fait le charme des meilleures œuvres de son père. Dakota Fanning y joue le rôle de Mina, coincée dans une forêt irlandaise où le surnaturel et le psychologique se mêlent. En s’aventurant à travers ces arbres menaçants, elle découvre un bunker mystérieusement nommé “Le Coop”, où elle croise trois autres captifs : Clara (Georgina Campbell), Daniel (Oliver Finnegan) et Madeline (Olwen Fouéré), tous retenus par des entités mystérieuses appelées les Gardiens. La cinématographie évocatrice et le design sonore angoissant du film, notamment les rugissements glaçants des Gardiens, plongent le spectateur dans une atmosphère qui évoque le danger farouche des chefs-d’œuvre du folklore, alliant des éléments modernes aux luttes archetypales pour la survie.

Interstellar (2014)

Christopher Nolan n’a certainement plus besoin d’être présenté. À ce stade, il semble être le réalisateur le plus aimé autant du grand public que des critiques, comme l’a récemment prouvé sa victoire tant attendue pour le Meilleur Réalisateur aux Oscars pour Oppenheimer (ce film a également remporté le prix du Meilleur Film). Pourtant, je ne peux m’empêcher de penser que Interstellar, malgré son admiration pour sa grandeur visuelle, son réalisme sans compromis, et son étreinte profonde de l’humanité, n’a jamais vraiment atteint le même statut immortel que des films tels que The Dark Knight ou Inception. Peut-être est-ce en raison de son histoire ainsi que de ses ambitions très hautes : Interstellar suit Cooper (Matthew McConaughey), un ancien pilote de la NASA devenu agriculteur, recruté pour une mission audacieuse visant à trouver une nouvelle planète habitable. La Terre est au bord de l’effondrement à cause de la dégradation environnementale, et un mystérieux trou de ver près de Saturne offre à l’humanité une chance de s’échapper. Cooper et son équipe (composée d’acteurs tels qu’Anne Hathaway et Wes Bentley) explorent ce phénomène intergalactique tandis que ses enfants (interprétés, au fil du temps, par Mackenzie Foy, Jessica Chastain, Timothée Chalamet et Casey Affleck) restent sur Terre, leurs parcours collectifs formant une méditation sur la capacité de l’humanité à survivre.

Tous les Nouveaux Films Sur Netflix En Janvier 2025

• 1er janvier : 13 Going on 30 (2004); 3 Ninjas: Kick Back (1994); A Little White Lie (2023); Apollo 13 (1995); Blended (2014); Bruce Almighty (2003); Colombiana (2011); Dallas Buyers Club (2013); Dr. Seuss’ The Lorax (2012); Dr. Seuss’ The Cat in the Hat (2003); Dr. Stone (Nouvelle Saison); Erin Brockovich (2000); Hotel Transylvania (2012); Hotel Transylvania 2 (2015); I Know What You Did Last Summer (1997); Inception (2010); Interstellar (2014); Dans l’Œil de la Tempête (2015); Love Actually (2003); Meet the Parents (2000); Meet the Fockers (2004); Little Fockers (2010); Melancholia (2011); Missing You (Mini-Série); Notting Hill (1999); Number 24 (2025); Out of Africa (1985); Rush Hour (1998); Rush Hour 2 (2001); Rush Hour 3 (2007); Schindler’s List (1993); Scooby-Doo (2002); Scooby-Doo 2: Monsters Unleashed (2004); Spider-Man (2002); Spider-Man 2 (2004); Spider-Man 3 (2007); The Net (1995); The Flintstones (1994); The Love Scam (2025); The SpongeBob Movie: Sponge Out of Water (2015)
• 2 janvier : Bhool Bhulaiyaa 3 (2024); Cunk on Life (2025); Kaka Boss (2024); RRR Behind & Beyond (2024)
• 3 janvier : Umjolo: My Beginning, My End! (2024); Wallace & Gromit: Vengeance Most Fowl (2025)
• 4 janvier : 80 for Brady (2023)
• 9 janvier : American Primeval (Mini-Série); Lion (2016)
• 15 janvier : Hereditary (2018)
• 16 janvier : The Unbearable Weight of Massive Talent (2022)
• 17 janvier : Back in Action (2025); The Roshans (2025)
• 21 janvier : The Storied Life of A.J. Fikry (2022); You Gotta Believe (2024)
• 24 janvier : The Sand Castle (2024)
• 26 janvier : You Hurt My Feelings (2023)
• 28 janvier : Liza Treyger: Night Owl (2024)
• 31 janvier : Lucca’s World (2024)