15 Films Mythiques de Voyage dans le Temps, Classés

Hollywood a depuis longtemps une fascination pour le concept du voyage dans le temps. Que ce soit des cyborgs tueur venus du futur ou des extraterrestres capables de communiquer simultanément avec le passé et le futur, le monde du cinéma ne manque pas de films captivants sur le voyage dans le temps. Souvent, ces productions mettent de côté la logique au profit du suspense, espérant que le spectacle prendra le pas sur les incohérences scénaristiques. Parfois, cependant, les scénaristes et réalisateurs prennent des libertés créatives excessives, rendant l’intrigue difficile à suivre à cause de leur raisonnement scientifique. Quoi qu’il en soit, la plupart des aventures de voyage dans le temps issues d’Hollywood réussissent tant bien que mal à marquer leur public.

Ne vous inquiétez pas ; nous avons tranché parmi cette multitude de titres pour déterminer les 15 meilleurs films de voyage dans le temps afin que vous ne perdiez pas votre temps avec de simples futilités. Munissez-vous de vos lunettes de soleil, embarquez dans votre DeLorean ou votre cabine téléphonique, et préparez-vous à un voyage fascinant dans le passé.

La Machine à explorer le temps (1960)

La Machine à explorer le temps, inspirée de la novella de H.G. Wells de 1895, mérite d’être citée parmi les précurseurs du genre, ouvrant la voie à tous les films présents dans cette liste. Bien que ses effets visuels aient vieilli, la photographie en accéléré démontre efficacement le passage du temps. Au fil de son aventure, H. George Wells (Rod Taylor) witness les bâtiments autour de lui se dégrader ; des structures sont construites, détruites et reconstruites. Il traverse des guerres et finit par se retrouver à une époque lointaine peuplée de monstres inquiétants appelés Morlocks.

A ce stade, le film sombre dans une série d’échappées et ne parvient pas à retrouver la magie de ses débuts. Néanmoins, le réalisateur George Pal maintient le rythme de l’action et aborde parfois des thèmes complexes liés à l’existence humaine et à sa fragilité. Ce n’est pas un film parfait, mais La Machine à explorer le temps mérite d’être salué pour avoir ouvert la voie.

Un amour à New York (2013)

Que se passe-t-il lorsque le réalisateur de Love Actually et Quatre mariages et un enterrement s’attaque au voyage dans le temps ? Un amour à New York est une comédie romantique touchante qui met en scène Domhnall Gleeson dans le rôle de Tim, un jeune homme capable de naviguer dans le temps, modifiant ainsi son passé et son futur. Le scénariste et réalisateur Richard Curtis utilise ce concept pour tisser une histoire poignante sur l’amour et le sacrifice alors que Tim apprend à apprécier le moment présent, tout en embrassant les difficultés de la vie.

Les capacités de Tim ont un coût. Chaque changement dans le passé engendre des conséquences. Dans une scène, il retourne dans le temps pour empêcher sa sœur (Lydia Wilson) de rencontrer un homme abusif, mais à son retour, ses enfants ont complètement changé. Plus tard, lui et sa femme Mary (Rachel McAdams) souhaitent avoir un deuxième enfant ce qui l’empêche de rendre visite à son père décédé (Bill Nighy) dans le passé. C’est touchant, sentimentale et pourtant profondément réfléchi sans jamais être abscons.

X-Men : Days of Future Past (2014)

Le septième film des X-Men, réalisé par Bryan Singer, adapte l’une des histoires les plus appréciées de Chris Claremont et John Byrne, Days of Future Past, en une “explosion d’actions mutantes”, selon le critique Russ Fischer. Le postulat est simple : l’avenir est un champ de bataille ravagé par les Sentinelles, des robots conçus pour traquer et éliminer les mutants. Un groupe de survivants, incluant Magneto (Ian McKellen) et le Professeur Charles Xavier (Patrick Stewart), élabore un plan pour envoyer Wolverine (Hugh Jackman) en 1973 afin de travailler avec ses jeunes versions, interpetées par James McAvoy et Michael Fassbender, pour empêcher cette guerre future. La clé de la victoire réside dans l’assassinat d’un scientifique éminent (Peter Dinklage) par Mystique (Jennifer Lawrence), déclencheur du programme Sentinel.

Avec son approche audacieuse, ce film riche en actions est une véritable expérience visuelle, même s’il n’atteint jamais les sommets d’autres franchises telles que Terminator.

Déjà Vu (2006)

Pour Déjà Vu, Tony Scott et Denzel Washington se rencontrent dans ce thriller de 2006, où un agent spécial ATF (Washington) utilise le voyage dans le temps pour arrêter un fou (Jim Caviezel) planifiant de faire exploser un ferry. Scott, connu pour son style visuel dynamique, dynamise un scénario basique, offrant ainsi un film d’action divertissant, bien ancré par la performance de Washington.

L’intrigue se déroule dans la Nouvelle-Orléans actuelle, où un attentat terroriste fait plus de 500 victimes. Carlin, chargé de l’enquête, remarque des anomalies, notamment des empreintes digitales qu’il retrouve sur les lieux du crime. Finalement, il découvre une unité gouvernementale capable de voir et communiquer avec le passé. Le héros voyage dans le temps pour empêcher l’attaque, mais ses actions semblent paradoxalement assurer le résultat qu’il tentait d’éviter. Déjà Vu traite d’idées ambitieuses tout en respectant son concept de boucle temporelle, même s’il opte finalement pour une fin heureuse, offrant aux spectateurs un moment d’évasion inoubliable.

Looper (2012)

Looper met en scène Joseph Gordon-Levitt, Bruce Willis et Emily Blunt. Dans cette histoire futuriste de 2012, un jeune homme nommé Joe (Gordon-Levitt) exerce la profession d’assassin pour un syndicat criminel. Le twist ? Les personnes qu’il élimine proviennent du futur. Les problèmes surviennent lorsque l’avenir de Joe (Willis) fait son apparition et part à la recherche du Rainmaker – l’enfant de ce dernier. En effet, dans le futur, ce dernier tue la femme de Joe, ce qui le pousse à revenir dans le passé pour exécuter le crime à ses débuts.

Pour l’un des personnages, “Je ne veux pas parler du voyage dans le temps car si nous commençons, nous sommes partis pour toute la journée”. Ne vous laissez pas submerger par la complexité du récit. Profitez plutôt de cette histoire de science-fiction originale, pleine de rebondissements. Une fois le film terminé, approfondissez les concepts élaborés et leurs explications par le réalisateur Rian Johnson.

12 Monkeys (1995)

Sans doute le film le plus sombre de cette sélection, 12 Monkeys de Terry Gilliam explore davantage les dangers liés à la technologie et à l’information que le voyage temporel. Bruce Willis y incarne James Cole, prisonnier d’un futur dystopique ravagé par un virus mortel. Par chance, un groupe de scientifiques choisit Cole pour voyager dans le temps, mais le destin lui joue des tours en l’amenant en 1990 plutôt qu’en 1996.

Là, il croise le chemin d’un patient mental nommé Jeffrey Goines (Brad Pitt) qui est lié au virus. Cole se retrouve à voyager dans le temps, jusqu’à la Première Guerre mondiale, pour tenter de sauver l’humanité, mais chaque pas le rapproche de son destin tragique. Ce thriller sombre offre une pléthore de visuels captivants et des performances mémorables, notamment celle de Pitt, rendant 12 Monkeys fascinant malgré son aspect déprimant parfois, mais qui reste un chef-d’œuvre de Gilliam.

L’Excellente Aventure de Bill et Ted (1989)

Dans un registre plus léger, le film de 1989 L’Excellente Aventure de Bill et Ted raconte l’histoire de deux adolescents qui utilisent une machine à voyager dans le temps – comprenez ici une cabine téléphonique magique – pour apprendre l’histoire et réussir leur examen. Avec un très jeune Keanu Reeves et Alex Winter, ce joyeux film a donné lieu à deux suites et résiste au temps grâce à son duo attachant et son humour décalé.

Licenciés du cégep, Bill (Winter) et Ted (Reeves) sont deux lycéens qui passent leur temps à écouter du rock au détriment des cours. Ignorant leur impact futur, une société utopique les envoie un ambassadeur pour les aider à réussir. Les deux amis se retrouvent ainsi engagés dans une aventure trépidante à la rencontre de personnages historiques emblématiques comme Napoléon et Abraham Lincoln, tout en découvrant davantage sur eux-mêmes.

Edge of Tomorrow (2014)

Adapté du roman japonais All You Need is Kill, Edge of Tomorrow de Doug Liman suit Major William Cage (Tom Cruise), un officier de relations publiques qui se retrouve sur le front dans la lutte finale contre une race alien. Ses débuts en combat se terminent tragiquement par sa mort, mais lui bâtit bizarrement le pouvoir de réinitialiser le temps, le forçant à revivre la même journée jusqu’à ce qu’il trouve un moyen de gagner cette guerre.

En compagnie de la déterminée Sergent Rita Vrataski (Emily Blunt), Cage surmonte ses peurs et se transforme en soldat aguerri. Le film, à l’action trépidante et empreint d’une touche d’humour, se présente comme un exemple de perfection cinématographique estivale, brillant par son intelligence et son rythme entraînant. Qui sait, un jour peut-être un sequel ?

Course Folle (1998)

Dans l’œuvre audacieuse du réalisateur Tom Tykwer, Course Folle joue davantage sur les conséquences des choix d’une personne sur le destin des autres. Quand un coursier nommé Manni (Moritz Bleibtreu) perd 100 000 dollars, c’est à sa petite amie Lola (Franka Potente) de tout faire pour récupérer l’argent avant le délai. Sa première tentative se solde par un échec, entraînant un redémarrage de la journée qui lui offre une nouvelle chance.

Chaque nouvelle tentative modifie l’environnement et influence non seulement Lola, mais également les personnes qui l’entourent, incluant son père (Herbert Knaup) et des passants. Dynamique, avec une bande-son énergique, ce film à petit budget utilise une palette de techniques allant de l’animation à un montage audacieux tout en effleurant des thèmes de destin et d’actions. Course Folle se distingue par sa créativité et sa vision innovante.

Harry Potter et le Prisonnier d’Azkaban (2004)

Après deux premiers volets jugés moyens, Harry Potter et le Prisonnier d’Azkaban réalisé par Alfonso Cuarón a su capter l’essence des attentes des fans. Ce récit ténébreux, intemporel, amène la franchise vers des thématiques plus adultes, tout en utilisant le voyage dans le temps pour une résurgence dans la dernière partie. Harry (Daniel Radcliffe) et Hermione (Emma Watson) reviennent en arrière pour sauver la créature magique connue sous le nom de Buckbeak.

Grâce à l’habileté et à l’humour de Cuarón, il fait vivre une scène d’événements parallèles d’une manière captivante où le passé influence le futur. Des sorts et des épreuves, les personnages évoluent au gré de leurs découvertes et de leurs erreurs. Un film à la narration à la fois complexe et émouvante, Harry Potter et le Prisonnier d’Azkaban reste un épisode marquant sur notre chemin au cœur du monde des Sorciers.

Premier Contact (2016)

Un film de science-fiction à la fois intelligent et novateur, Premier Contact, réalisé par Denis Villeneuve, met en vedette Amy Adams dans le rôle de Dr. Louise Banks, chargée de déchiffrer un langage extraterrestre. Ce film adaptant l’œuvre de Ted Chiang, explore les implications de la non-linéarité du temps, nous faisant comprendre si notre perception du futur peut influencer le présent.

Les dialogues des aliens peuvent éclairer la compréhension des événements par Louise, lui permettant d’accéder à des souvenirs issus de conversations futures. Lorsqu’elle devra piocher des renseignements pour sa mission, elle parvient à utiliser des informations obtenues à l’avenir. Premier Contact observe brillamment les relations humaines, proposant ainsi un scénario captivant avec des performances de haut vol. Même si ses concepts peuvent sembler déroutants, il reste un bel exemple de la puissance et de l’impact de la science-fiction.

Un Jour Sans Fin (1993)

Un autre film comique à succès, Un Jour Sans Fin, réalise un tour de force avec Bill Murray qui illustre parfaitement son talent pour l’humour grinçant, tout en offrant un regard captivant et introspectif sur la quête d’un homme cherchant à vivre la journée parfaite. Marcé mais toujours amusant, ce film va plus loin en abordant des thèmes tels que la vie, l’amour et la recherche du bonheur.

Murray incarne Phil Connors, un présentateur météo condamné à revivre indéfiniment le jour de la Marmotte à Punxsutawney, en Pennsylvanie. Son expérience devient une boucle temporelle, et au fur et à mesure qu’il prend conscience de son pouvoir, il entame un parcours de développement personnel, apprenant à jouer du piano et à sculpter la glace. Loin d’être un simple divertissement, Un Jour Sans Fin agit comme une fable moderne contrebalancée d’un message spirituel, ce qui en fait un véritable classique incontournable.

Interstellar (2014)

Après la trilogie Dark Knight, le réalisateur Christopher Nolan embarque pour l’espace avec Interstellar, une aventure sci-fi où le voyage dans le temps revêt une dimension fascinante. Que ce soit à travers la dilatation du temps sur une planète où chaque seconde équivaut à un jour sur Terre ou à travers des scènes mémorables où Cooper (Matthew McConaughey) communique avec sa fille (Mackenzie Foy/Jessica Chastain) via un tesseract, Nolan excelle à éveiller nos esprits à des concepts révolutionnaires.

Le film suit Cooper, un ancien pilote de la NASA, qui s’embarque dans une mission spatiale pour découvrir une nouvelle planète habitable. À travers des choix délicats à faire, les personnages doivent jongler entre la rationalité scientifique et leur intuition émotionnelle. Finalement, c’est le lien puissant entre Cooper et sa fille, ainsi que les mystères de la communication future, qui touchent le public, avec un succès marquant au box-office lors de la réédition du film pour son dixième anniversaire.

Terminator 2 : Le Jugement Dernier (1991)

On pourrait évoquer à la fois Terminator et Terminator 2 : Le Jugement Dernier, tous deux des classiques emblématiques du voyage dans le temps. Arnold Schwarzenegger revient sous les traits d’un T-800 reprogrammé pour protéger le jeune John Connor (Edward Furlong), le futur leader de la résistance humaine, d’un T-1000 (Robert Patrick) déterminé et redoutable.

Avec Sarah Connor (Linda Hamilton) devenue une guerrière aguerrie, l duo s’efforce de sauver l’humanité en empêchant le Jugement Dernier. T2 est conçu comme une timeline alternative où les changements du passé engendrent une nouvelle voie, supprimant ainsi la notion de destin à un niveau complexe. En fin de compte, le film nous pousse à penser à nos choix et à la liberté qu’ils impliquent. Un film fascinant qui reste un pilier du genre.

Retour vers le futur (1985)

Sans conteste l’un des plus grands films sur le voyage dans le temps, Retour vers le futur de Robert Zemeckis présente Marty McFly (Michael J. Fox), un adolescent des années 80 transporté accidentellement en 1955 grâce à une DeLorean. Coincé dans le passé et travaillant avec un scientifique excentrique (Christopher Lloyd), il doit s’assurer que ses parents (Lea Thompson et Crispin Glover) tombent amoureux pour garantir son avenir.

Émouvant, amusant et captivant à souhait, cette production de Steven Spielberg compense son approche débrayée sur la logique par un scénario incisif, des personnages attachants et des moments mémorables. Le film souligne comment des changements dans le temps modifient la vie des personnages environnants, mais d’une manière charmante. La connexion inébranlable entre les parents de Marty, considérée comme inévitable, rend l’exploration du destin d’une puissance émotionnelle encore plus grande.