Jack Simon est un coach renommé et un écrivain/réalisateur qui aime déguster des plats qu’il ne peut pas se permettre, voyager dans des destinations hors de son budget, et créer des œuvres sur le ski, la gastronomie, et le voyage à petit budget. Découvrez sa série de carnets de voyage, Jack’s Jitney, sur son site web jacksimonmakes.com. Vous pouvez le contacter par email à jackdocsimon@gmail.com pour toute demande.
Photo : Jack Simon/Courtesy

Si rien d’autre, “Wolf Man” réalise avec succès ce que j’avertis depuis des années : l’Oregon regorge de mystères étranges. J’y ai vécu durant quatre étés et me considère sceptique vis-à-vis du surnaturel, mais permettez-moi de vous implorer : ne vous aventurez pas dans les forêts de l’Oregon. Au-delà de la densité naturelle des immenses arbres pouvant vous désorienter, il existe des choses qui rôdent. Certaines sont humaines, certes, mais même celles-là, je préfère les éviter. Les autres, celles qui me poussent à ne pas regarder hors de mon hamac tard dans la nuit, semblent bien plus réelles en Oregon qu’ailleurs.

Tout cela est pertinent car “Wolf Man” prend soin de contextualiser son folklore, une étape souvent négligée par de nombreux films. Sans contexte, il n’y a pas de règles ; sans règles, nous manquons de critères pour évaluer le film. Chaque film possède ses propres règles, même ceux aux styles les plus étranges (repose en paix, David Lynch).

Nous sommes plongés ici dans un univers tangentiel au nôtre, ancré dans le réalisme. Les personnages mènent des vies banales, mais le twist réside dans ces entités qui créent des frissons nocturnes, ces créatures qui vous font lever le regard lorsque vous entendez un bruit indéfinissable — elles sont tellement réelles. Ces monstres restent éloignés du monde quotidien, tant que les gens se tiennent à distance de leur royaume d’ombre. Il semblerait que toutes ces histoires que vous avez entendues de la part de montagnards lors de vos voyages étaient authentiques.



C’est cet univers que “Wolf Man” nous présente.

Et les lignes directrices du réalisateur Leigh Whannell ne sont pas si mauvaises ! Elles sont claires, précises et faciles à suivre au cours de la création. À son actif, il n’en déroge jamais, ce qui garantit un film, au minimum, décent. Et c’est bien ce que “Wolf Man” est — un film qui se défend, avec des éléments au-dessus de la moyenne et d’autres plus ordinaires.



Whannell tire parti de ses règles en construisant son univers par un soin particulier accordé au design sonore. Je ne fais pas souvent l’éloge d’un son impeccable, mais je serais en tort de ne pas souligner le travail de P.K. Hooker, tissant délicatement des basses hautes et basses sans jamais interférer avec la solide bande originale de Benjamin Wallfisch. La composition de Wallfisch, avec un gratté de corde ici et un grognement de piano là, renforce la peur timidement palpable que les forêts de l’Oregon peuvent engendrer, créant ainsi une atmosphère authentique qui intensifie l’angoisse. Par moments, je perds de vue que je regarde un film, tant je suis porté par le suspense, me retrouvant à l’avant de mon siège en espérant que la famille parvienne à s’échapper.

Cependant, lorsqu’un personnage se met à parler, il se retrouve à lire un texte creux qui ne rend service à personne. Christopher Abbot brillait dans “Poor Things” l’année dernière ! Il est peu probable qu’il soit aussi mauvais acteur. Mais des répliques tels que “Parfois, en tant que papa, vous avez tellement peur de blesser vos enfants que vous devenez la chose qui les blesse” rendent n’importe quel acteur presque incapable de donner vie à son rôle.

Quant à Julia Gardner, elle pourrait bien ne pas être à la hauteur. Jouant un couple avec une relation vacillante, leurs personnages, Blake et Ginger, dégagent une chimie palpable semblable à celle de deux étudiants en première année appelés à travailler ensemble sur un projet de groupe. Je comprends la volonté d’accélérer l’exposition pour ramener rapidement l’horreur, et je privilégie souvent cette approche pour les films de peur, mais le peu de temps consacré à développer leur histoire de fond est mal écrit. Mieux aurait valu se concentrer sur le dialogue d’ouverture entre Blake et son père (Sam Jaeger) ou même maintenir le bûcheron Derek (Benedict Hardie) plus longtemps pour que la famille ait quelque chose à exploiter en plus.

Sur un plan basique d’entertainment, “Wolf Man” possède indéniablement des qualités. Je n’ai jamais ressenti d’ennui ; parfois, j’étais carrément captivé, et si vous le lancez lorsque vous êtes allongé au lit avec quelqu’un que vous venez de rencontrer, cela suffira à vous garder agréablement occupés. Mais au-delà de cela, “Wolf Man” risque de rejoindre l’infinité des films de monstres oubliables.

Note des critiques : 4.9 sur 10

Bon à savoir

  • Le film explore profondément les thématiques du folklore et de l’horreur, en reliant des éléments de réalité à des éléments fantastiques.
  • La bande sonore joue un rôle crucial dans l’immersion des spectateurs, contribuant à l’atmosphère tendue et angoissante.
  • Les analyses des relations humaines au sein du film montrent comment les peurs personnelles peuvent influencer les dynamiques familiales.

Cette œuvre soulève des questions intéressantes sur la manière dont nous percevons le fantastique dans le quotidien et l’impact que peuvent avoir des peurs irrationnelles sur nos vies. Est-il possible que nos craintes créent des monstres invisibles qui hantent nos esprits et nos relations ? Quelles histoires personnelles pourraient nourrir notre propre folklore ?




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