Un groupe de six cinéastes australiens parcourt le monde à la recherche d’histoires, chacun devant réaliser un court-métrage chaque semaine pour l’émission Race Around The World sur ABC iview.
Voici le récit de William He concernant son expérience lors de la cinquième semaine de voyage au Japon.
Avertissement : Cet article peut contenir des contenus dérangeants.
Je suis assis dans un train en direction du mont Mitake, à la périphérie de Tokyo. J’ai envie de passer un moment seul, à l’extérieur.
Plus tôt cette semaine, j’ai visité une librairie rare à Tokyo. J’avais initialement l’intention de réaliser un film sur les manga-ka indépendants et l’industrie exigeante du manga au Japon, pensant que ce serait un excellent point de départ.
Finalement, j’y ai découvert un livre rare qui m’a captivé et est devenu mon sujet principal. Cela a également déclenché un dilemme moral que je retourne dans mon esprit, à la fois pour moi-même et pour l’industrie médiatique dans son ensemble.
Il s’agit d’un manga autobiographique écrit par un cannibale.
Dans son récit, il décrit en détail les crimes qu’il a commis et ce qu’il a ressenti en les perpétrant. Même en survolant ses mots, j’ai ressenti un malaise.
Il est aisé de voir l’attrait de ce livre pour un public distant : une curiosité morbide, une fascination pour la nature étrangère et presque absurde d’un crime aussi horrible, et l’existence d’un tel média.
Pour être honnête, j’ai ressenti une certaine fascination au départ, mais cela a rapidement été remplacé par de la honte.
Ce livre génère directement des profits d’un crime odieux sans reconnaître la souffrance de sa victime ou de sa famille. Condamné à l’étranger, il a été libéré sur une technicalité lors de son rapatriement au Japon, et la famille est rarement mentionnée dans les nombreuses couvertures médiatiques de ses actes.
Ce homme a réussi à bâtir une carrière significative sur son infamie, apparaissant dans plusieurs films pour adultes, de nombreux livres, un documentaire proposé par Vice et un film primé.
Et il est impossible de l’éviter : en produisant et en diffusant quoi que ce soit en rapport avec cette histoire, je profite également. Peut-être que cela m’aidera dans ma carrière de créateur, ou d’une manière plus triviale, m’apportera des points dans cette émission de télévision.
Je ne réalise généralement pas de films sur ce type de récits, mais j’y ai vu un défi éthique, cherchant à naviguer entre provocation inutile et provocation constructive, je me suis engagé, sans savoir vraiment où tout cela me mènerait.
La libraire, Shawn, affirme que la plupart des reportages autour de l’auteur visaient à réaliser un “coup rapide” sur cette histoire. Cela se comprend facilement : c’est horrifiant, cela attire l’attention, et je suis certain que beaucoup d’entre vous le recherchent déjà sur Internet.
Mais bien que Shawn dise que sa lecture “était vraiment dérangeante”, il considère cela comme un “morceau d’histoire”.
“Je n’aime pas vraiment l’art, mais c’est quelque chose qui s’est passé dans l’histoire, et il est très étrange qu’il ait pu retracer son histoire sous la forme d’un manga.”
C’est un équilibre délicat. Parfois, nous devons être confrontés à des choses horribles pour les affronter, mais si nous ne faisons pas attention, nous risquons simplement d’être offensants et de céder à des goûts dangereux.
Shawn admet être devenus désensibilisé après de nombreuses années à voir et consommer toutes sortes d’art.
Je pouvait également ressentir ce sentiment grandissant en moi pendant l’édition de ce film.
J’ai dû consulter une traduction du livre à plusieurs reprises pour avoir du contexte et quelques captures d’écran. Chaque fois, j’étais de moins en moins choqué. J’avais même inclus des scans encore plus horrifiants dans une version préliminaire, mais j’ai fini par revenir en arrière, réalisant que j’étais devenu insensible à des images aussi choquantes.
Il est facile pour les gens de se désensibiliser face à des choses terribles, et à mesure que des producteurs de médias comme moi rivalisent pour capter l’attention toujours décroissante, il est d’emblée essentiel de se demander : est-ce vraiment “juste du contenu”, ou devrions-nous ralentir et réfléchir aux personnes que nous pourrions blesser ?
Nous observons des récits similaires dans les couvertures médiatiques des zones de guerre à Gaza, en Iran et en Ukraine. Je n’ai pas les réponses à ces questions, mais j’espère qu’après avoir regardé mon film, les spectateurs discuteront de ces enjeux et tireront leurs propres conclusions.
Je suis sur le point de descendre du train au pied du mont Mitake ; j’espère juste que l’air y est plus pur.
Points à retenir
- La quête des cinéastes australiens soulève des enjeux moraux complexes.
- Le livre découvert par William He met en lumière la fascination morbide pour les crimes.
- Les conséquences éthiques de la production de contenu dérangeant sont à considérer.
- La désensibilisation potentielle du public face à des contenus choquants est préoccupante.
- Il est crucial de questionner notre rôle en tant que créateurs de contenu influent.
En tant que passionné de cinéma et de narration, cette expérience m’a poussé à réfléchir à mes propres motivations. Pourquoi sommes-nous attirés par le choc et l’horreur ? Dans un monde où l’information circule si rapidement, il devient impératif de s’interroger sur l’impact de nos productions. Comment faire en sorte que le contenu ne soit pas seulement un produit destiné à capter l’attention, mais aussi un vecteur de réflexion et d’empathie ? C’est une délicate investigation que je continue d’entreprendre, tant en tant que réalisateur qu’en tant que citoyen.