Bestsellers et voix influentes du milieu littéraire, Kate Mosse et Richard Osman réagissent à l’intention annoncée du gouvernement britannique d’accorder aux entreprises d’intelligence artificielle (IA) des libertés étendues pour exploiter les œuvres artistiques à des fins de données. Ils mettent en garde contre le risque que cette démarche puisse « détruire » la croissance dans les domaines créatifs et la considèrent comme équivalente à du « vol ».
Cette réaction fait suite à l’annonce faite par le Premier ministre, Keir Starmer, qui a lancé lundi un programme national visant à faire du Royaume-Uni « l’une des grandes puissances de l’IA » en soutenant un plan d’action en 50 points, incluant une réforme sur l’utilisation par les entreprises d’IA de textes et de données protégés par le droit d’auteur pour entraîner leurs modèles.
Le gouvernement a consulté sur la possibilité de permettre aux grandes entreprises technologiques d’accéder à d’importantes quantités de travaux écrits, musicaux ou autres créations artistiques, sauf si les détenteurs de droits choisissent explicitement de s’y opposer. Cette approche est perçue comme un moyen de booster la croissance des entreprises d’IA au Royaume-Uni, qui ont besoin de volumes de données considérables pour former les modèles d’IA. Les entreprises technologiques soutiennent que les lois sur le droit d’auteur créent de l’incertitude, ce qui pourrait freiner le développement.
Cependant, les créatifs estiment que les entreprises d’IA doivent être rémunérées pour l’utilisation de leurs œuvres et ont exprimé leur inquiétude lorsque Starmer a fait part de son soutien à un système similaire à celui de l’Union européenne, qui nécessite que les détenteurs de droits s’opposent à ce processus d’extraction.
Le groupe Creative Rights in AI, rassemblant des acteurs des secteurs de la musique, de l’édition, du journalisme, de la télé, du cinéma et de la photographie, a qualifié mardi la position du Premier ministre de « profondément préoccupante », exhortant les ministres à reconsidérer leur position concernant le système actuel de droits d’auteur.
Le mois dernier, Paul McCartney a mis en garde contre un possible “domination” de l’IA, et Kate Bush a rejoint Stephen Fry et Hugh Bonneville pour signer une pétition dénonçant que l’« utilisation non autorisée des œuvres créatives pour entraîner l’IA générative constitue une menace injuste pour les moyens de subsistance des artistes, et ne doit pas être autorisée ».
Mosse a déclaré au média The Guardian : « Utiliser l’IA de manière responsable et efficace tout en devenant un pays leader – tout cela me parle. Cependant, cela ne doit pas se faire au détriment des industries créatives… Cela soutient un type de croissance tout en détruisant un autre. Cela ne peut pas se faire à partir du vol de notre travail. » De son côté, Osman, dont la série “Thursday Murder Club” a dépassé dix millions d’exemplaires, a ajouté : « Beaucoup des enjeux entourant l’IA sont complexes, mais celui-ci est très simple. Si vous voulez utiliser une œuvre protégée par le droit d’auteur, vous demandez la permission et vous payez. Tout le reste, c’est du vol, et quiconque plaide pour autre chose nuit à l’industrie créative britannique. »
Le plan d’action sur l’IA, rédigé par le capital-risqueur Matt Clifford, appelle à « réformer le régime britannique de text mining et de data mining pour le rendre au moins aussi compétitif que celui de l’UE… Le Royaume-Uni est en train de prendre du retard. » Les règles de l’UE obligent les détenteurs de droits à s’opposer au processus de collecte. De nombreux créatifs sont contre cette approche qui selon eux devrait garantir une rémunération automatique pour l’utilisation de leurs œuvres.
En réponse à ce plan, le gouvernement a affirmé qu’il veillerait à établir un « régime de droits d’auteur compétitif qui soutienne à la fois notre secteur de l’IA et les industries créatives ». Starmer a exprimé son soutien à cette initiative et s’est engagé à porter ces recommandations en avant.
Jo Twist, directrice générale de la British Phonographic Industry, représentant le secteur de la musique enregistrée, a commenté : « Le potentiel de l’IA peut être réalisé en développant à la fois les secteurs créatifs et ceux de l’IA, sans détruire le statut créatif du Royaume-Uni. » Elle a également soulevé la question de savoir pourquoi les entreprises d’IA devraient être autorisées à exploiter les industries créatives sans autorisation ni compensation.
Mosse a mentionné que cinq de ses romans, dont “Labyrinthe”, qui a demandé 15 ans d’efforts de recherche, de planification, d’écriture, de réécriture, d’édition et de publication, ont été « illégalement extraits pour aider à former de grands modèles de langage ». Elle a illustré son propos en comparant cette situation avec celle d’un voleur dans un magasin de proximité. « Ce qui est proposé, c’est que les créateurs devront passer leur temps à traquer les entreprises d’IA pour voir si leur travail a été volé. Cela va nous faire perdre du temps dans notre travail. Cela signifie que les individus auront moins de chances de gagner leur vie grâce à leur art, et en conséquence, tout sera simplement dilué. On n’aura plus que des copies de copies. »
Le projet de plan d’action sur l’IA a été proposé alors qu’une consultation gouvernementale sur le droit d’auteur se termine dans six semaines. Ed Newton-Rex, ancien cadre d’une entreprise d’IA, qui milite pour que les entreprises d’IA paient des droits d’auteur, a condamné cette évolution. Il affirme que le gouvernement semble avoir pris sa décision et compte renverser la loi sur le droit d’auteur au profit des entreprises d’IA, ce qui compromet totalement la consultation. « Si cela se concrétise, le gouvernement remettra l’œuvre de vie des créateurs britanniques aux entreprises d’IA, leur permettant de concurrencer ces créateurs. »
## Points à retenir
– Les auteurs Kate Mosse et Richard Osman s’élèvent contre une stratégie gouvernementale permettant aux entreprises d’IA d’exploiter les œuvres protégées sans compensation adéquate.
– Le plan d’action britannique face à l’IA soulève des préoccupations quant à l’impact potentiel sur les industries créatives.
– De nombreuses voix influentes dans le domaine artistique, y compris celles de musiciens et auteurs fameux, s’opposent fermement à la proposition du gouvernement.
– Le débat sur la gestion des droits d’auteur et le besoin de rémunération adéquate pour les créateurs est de plus en plus d’actualité.
En conclusion, cette problématique met en lumière le délicat équilibre à trouver entre l’innovation technologique et la préservation des droits des artistes. Les discussions à venir autour de cette question seront essentielles pour dessiner l’avenir du paysage créatif au Royaume-Uni et au-delà.
C’est fascinant de voir comment la technologie et la créativité s’entrechoquent. On doit absolument protéger les artistes tout en innovant. Un équilibre délicat à trouver!
Il est essentiel de protéger les créateurs tout en embrassant l’innovation technologique. Un équilibre doit être trouvé pour que l’art et l’IA coexistent harmonieusement.