Le Bootleg Bazaar de Portofiro est une véritable chimère d’éléments ex-soviétiques qui cohabitent dans une ode au capitalisme de seconde main. Ce lieu, que j’ai surtout connu à travers des films ou des séries, me rappelle un collègue russe de l’université qui exerçait sa passion pour le lancer de couteaux sur sa porte de placard (il est désormais marié et possède une usine de papier).
Dans *Zero Parades : Pour des Espions Décédés*, le bazar est spécifiquement ancré dans la ville de Portofiro : un coin ibérique d’un continent pseudo-européen encore hanté par des idéologies tranchantes. Mais, au-delà de cette spécificité, ce type de marché – un carrefour commercial en déclin en conflit avec lui-même, son environnement et la modernité – est un phénomène universel. Je suis familiarisé avec ce rôle et ses nombreuses particularités, même dans ma région, où les occidentaux viennent acheter des souvenirs bon marché et des artisanats locaux, tout en côtoyant des souvenirs historiques et des DVD parfois douteux. C’est ici que locaux et touristes croient jouer à des échecs multidimensionnels, alors que le véritable vainqueur est, en réalité, le capital.
C’est donc le cadre idéal pour découvrir la démo de *Zero Parades* – une introduction à un univers familier, mais teinté d’une anxiété palpable. Le nouveau jeu très attendu de ZA/UM, le premier depuis *Disco Elysium*, suit Cascade, un espion qui a été brusquement sorti de “retraite” pour régler d’anciens dossiers – des affaires probablement liées à ses erreurs passées, mais cette situation à Portofiro pourrait bien être une chance de rédemption. Je suis un personnage aux cheveux plats et blonds – un peu coupable, un peu fatigué, mais surtout très nerveux. Je suis ici à Portofiro pour retrouver mon partenaire sous l’ordre de l’Opéra, une opération d’espionnage au sein du Superbloc, qui n’hésite pas à trancher dans ses rangs en difficulté.
Aujourd’hui, je suis dans le bazar à la recherche de coupes en forme de loup. Ces coupes proviennent de La Luz, un vaste État technofasciste qui a un jour conquéri ses propres colonies, et elles sont très prisées, issues de la série animée *Sixty-Six Wolves* (disons-le clairement : *Sixty-Six Wolves* est un anime de grande qualité). Il y a six coupes, et je dois les avoir, peut-être au détriment d’en priver des enfants – des enfants désireux et innocents, qui stoppent leur visionnage pour m’expliquer l’intrigue et tous les loups de la série. À un moment, un des enfants me confie une coupe pour l’offrir à une dame très gentille, de la part de ses admirateurs. Que faire dans ce cas ?
Je me promène dans cette partie délabrée de la ville, rassemblant des indices pour ma mission, ou du moins ce que je veux qu’elle soit, étant donné que mon partenaire est indisponible. À la télévision au Foto-24, je vois une publicité pour *The Reality Situation*, une émission quotidienne catastrophique animée par un personnage excentrique portant un sac en papier sur la tête. Ce “Bagman” parle de théories sur la lune, de programmes de dissimulation lunaire, d’avions invisibles et de nostalgie armée.
Ce dernier résonne fortement durant cette partie du jeu, alors que j’explore le bazar et ses produits. La nostalgie armée se matérialise sous la forme de ces coupes en loup. À la fois Cascade et moi-même sommes attirés par la sentimentalité d’une collection et un rêve collectif de consumérisme absurde.
J’engage une conversation avec Petre, le vendeur du stand de musique, sur l’état des médias et des arts ; c’est, pour être franc, un fervent critique. On apprend beaucoup du monde par les importations et les exportations, et écouter Petre évoquer le capital culturel creux de La Luz – un État habile en marketing qui a instrumentalisé la culture populaire pour gagner en pouvoir doux – est un moment désagréable pour moi. Il est le puriste amer qui n’a pas totalement tort, mais sa rigidité rend difficile toute bienveillance, même lorsque ses points de vue sont justes. Pour lui, le consommateur de culture pop moyen est un “rejoueur”, se nourrissant de tendances dans un cycle insensé de consommation. La pop luzienne, par exemple, n’est qu’une arme parmi tant d’autres dans l’arsenal de l’État ; il existe une raison pour laquelle le technofascisme et les médias formatés coexistent, et la plupart des gens préfèrent éviter d’examiner ce lien pour profiter de ce qui leur reste à vivre, tant qu’ils en ont encore les moyens.
La démo de *Zero Parades* n’est pas très longue – quelques heures – et n’inclut pas toutes les fonctionnalités qui seront disponibles dans le jeu complet. Le plus marquant pour moi est la manière dont ce bazar en décomposition accomplit une tâche essentielle. Il jette les bases dialectiques nécessaires pour que le joueur réfléchisse à la nostalgie, et sa valeur, non seulement à travers les souvenirs matériels d’objets cosmopolites et de costumes kitsch, mais aussi face à ce que l’on peut attendre d’une histoire d’espion vieillissante, ou du poids d’être le deuxième jeu de ZA/UM. La nostalgie peut être toxique. Toutefois, je pense que *Zero Parades : Pour des Espions Décédés* est prêt à relever ce défi, à condition que le joueur soit prêt à l’écouter.
Points à retenir
- Le Bootleg Bazaar de Portofiro reflète un mélange culturel unique, illustrant les tensions entre ancien et moderne.
- *Zero Parades* explore la nostalgie à travers le prisme de la collection et des souvenirs.
- Le personnage principal, Cascade, fait face à ses erreurs, renforçant la thématique de la rédemption.
- Les interactions avec les personnages, comme Petre, montrent une critique de la consommation de culture populaire.
- La démo met en place des bases pour un questionnement plus profond sur le capitalisme et la nostalgie.
En conclusion, Zero Parades : Pour des Espions Décédés semble prometteur. J’attends avec impatience de voir comment le jeu traitera ces thématiques complexes. En tant que passionné de narration interactive, je suis intrigué par la manière dont la nostalgie est souvent utilisée pour tisser des récits engageants. Cela soulève une question essentielle : jusqu’à quel point la nostalgie peut-elle être un outil pour comprendre notre passé et en faire le moteur de notre avenir ?