10 Instants Surprise de Filles Queer dans les Films d’Horreur

La relation entre queer et horreur est ancienne et complexe. Des œuvres telles que Le Silence des agneaux, la série Sleepaway Camp, et Ça: Chapitre II en sont quelques exemples. Bien que la représentation sapphique dans l’horreur mainstream soit souvent peu convaincante, il est rassurant de constater que les films d’horreur réalisés par des femmes queer et/ou présentant des personnages féminins explicitement queer sont en augmentation.

Nous sommes familiers avec des classiques comme Jennifer’s Body, Black Swan ou The Hunger, mais que diriez-vous de films contenant des moments queer plus subtils ou moins connus ? Ces scènes ne sont pas toutes bonnes ou mauvaises, mais ajoutent une touche LGBTQ à un film d’horreur. Certaines sont des œufs de Pâques à peine perceptibles, d’autres des répliques désinvoltes, et certaines des véritables énigmes sapphiques.

I Know What You Did Last Summer (2025)

Dans ce dernier reboot, le personnage d’Ava, interprété par Chase Sui Wonders, est bisexuel, bien que le terme ne soit pas utilisé. Au début du film, nous la voyons désirer son ex, Milo (Jonah Hauer-King). Plus tard, elle rencontre Tyler, un podcasteur criminel (joué par Gabbriette, connue pour sa collaboration avec Charli XCX), avec qui elle a une aventure dans un cabinet de toilettes d’avion. Chaud. Ensuite, Milo les récupère à l’aéroport, et le trajet en voiture est inévitablement awkward, non pas à cause de la bisexualité d’Ava, mais parce qu’elle vient juste de coucher avec Tyler, son ex étant présent. (Gabbriette est très drôle ici.) Je suis allé au cinéma sans attendre de représentation queer et j’ai été agréablement surpris par ce moment — et avec Gabbriette, en plus. (Que voulez-vous, j’adore les femmes aux sourcils fins.)

Cuckoo (2024)

Une de mes performances favorites de l’année dernière a été celle de Hunter Schafer dans le film Cuckoo. Je ne peux même pas vous expliquer de quoi il s’agit, et c’est juste comme ça, mieux vaut entrer sans rien savoir. Dans un hôtel dans les Alpes, Gretchen est approchée par une mystérieuse Française, Ed (interprétée par Àstrid Bergès-Frisbey). Ed demande à Gretchen si elle aime la musique (une incroyable première phrase), et c’est le coup de foudre immédiat. Les deux s’embrassent et envisagent de s’enfuir ensemble, mais leurs plans sont contrariés, probablement par un monstre qui déteste la musique.

Hostel: Part II (2007)

À Rome, Beth rencontre Axelle (Vera Jordanova) après l’avoir dessinée lors d’un cours de dessin. Elle et ses amis acceptent impulsivement de partir en voyage en Slovaquie avec Axelle. (Mais qui parmi nous n’a jamais fait quelque chose d’impulsif par amour ?) Il y a de nombreuses nuances queer chez Beth (Lauren German), mais un moment se distingue. Dans la piscine, Beth nage vers Axelle, lui masse les épaules et l’embrasse sur le cou. C’est vraiment intime pour deux femmes présumées hétérosexuelles qui viennent de se rencontrer. Et attention spoiler : Hostel: Part II nous présente Beth comme la rare “final girl” codée lesbienne.

Aliens (1986)

C’est l’un de mes œufs de Pâques LGBTQ préférés. Dans le dossier de Lambert, qui apparaît brièvement dans la suite de Alien, il est indiqué que Lambert (jouée par Veronica Cartwright) est une femme trans. Sa biographie mentionne : « Sujet converti à la naissance (homme à femme). Jusqu’à présent, aucune indication de traumatisme réprimé lié à l’altération de genre. » (Les fans théorisent que “Despin” est probablement le nom de la chirurgie qu’elle a subie.) C’est un petit clin d’œil trans pour 1986, même si cela nécessite de faire pause pour le lire.

Get Out (2017)

C’est l’une des scènes les plus terrifiantes du chef-d’œuvre de Jordan Peele, déjà rempli de scènes horrifiantes. Dans celle-ci, Chris (Daniel Kaluuya) découvre une boîte de photos de sa petite amie Rose (Allison Williams), posant sentimentalement avec chaque membre du personnel de chez ses parents. Il réalise qu’elle les a amenés dans l’emprise de sa famille pour les faire enlever et les transformer. Dans une photo, nous voyons Georgina, la femme de ménage, embrassée par Rose. Rose a utilisé sa queerness pour tromper Georgina (jouée par Betty Gabriel) dans son horrible destin. Ce n’est pas une représentation positive — Rose n’est probablement pas réellement bisexuelle, et Georgina a tragiquement été exploitée par un raciste.

The Conjuring: The Devil Made Me Do It (2021)

Celle-ci nécessite quelques déductions. En 1981, Ed et Lorraine Warren enquêtent sur des mystères paranormaux : incluant la citation d’un totem familier sur le lieu du meurtre d’une femme nommée Katie, poignardée par son « amie » Jessica, avec qui elle s’était enfuie. Dans une vision de Lorraine, elle évolue avec Jessica, qui était possédée par un démon au moment où elle tue Katie. La malédiction de la sorcière sous laquelle tout le monde est placé prédit trois possessions : l’enfant, le lover, et l’Homme de Dieu. Par élimination, il est clair que Jessica est le lover. Bien que cela ne soit pas explicitement dit dans le film, assembler les pièces du puzzle de la sorcière rend inévitable le couple Katie et Jessica.

Nope (2022)

Le personnage d’Emerald Haywood, joué par Keke Palmer, dans Nope, est indéniablement codé queer. À un moment, elle évoque une « petite amie », mais cela pourrait désigner quelqu’un qui n’est qu’une amie. (Oui, bien sûr.) Un moment plus explicite survient lorsqu’elle et son frère visitent Fry’s Electronics. Au beau milieu de l’explication de son plan, elle s’interrompt pour dire à une femme : « Comment ça va ? Tu es belle. » Il est sous-entendu qu’elle pose cette question car la femme semble riche, mais en combinant ces deux phrases, cela renforce la lesbienne d’Emerald à mes yeux.

Cult of Chucky (2017)

Attention, spoilers ! Le gros rebondissement à la fin de ce film est que Chucky possède désormais le corps de sa victime de longue date, Nica. Il utilise son corps pour s’échapper de l’asile. Lorsqu’il est récupéré par sa complice Tiffany (Bound, interprétée par Jennifer Tilly), nous ne savons pas si Nica est elle-même ou pas ; mais une fois qu’elle commence à parler, on peut deviner. Les deux s’embrassent avec passion dans la neige. Oui, Nica est Chucky. Oui, c’est tordu. Mais j’apprécie la façon dont cette réplique est livrée après le baiser. Nica/Chucky remarque à quel point il est différent d’embrasser dans ces corps. Tiffany réplique avec un ton langoureux : « Je ne sais pas. Ça marche pour moi. »

Miller’s Girl (2024)

Ce film, plus un thriller érotique qu’une horreur, met en scène Jenna Ortega et Martin Freeman dans un tourbillon sexuel tendu. Ce n’est pas forcément bon. Cependant, la performance de Gideon Adlon en tant que meilleure amie de lycée, Winnie, est tellement attachante, queer et relatable. Elle est clairement amoureuse de Cairo (Jenna Ortega), et lorsque l’autre fille suggère qu’elles s’embrassent pour attirer un autre professeur, les grands yeux de Winnie en disent long. « Pour lui, pas pour toi », précise Cairo. Winnie répond timidement : « Eh bien, ça peut être un peu pour moi. » Elles continuent de s’embrasser même après la photo, mais il est évident que Cairo manipule Winnie. Malgré tout, j’ai adoré la performance d’Adlon dans cette scène.

The Birds (1963)

Bien que ce ne soit pas explicite dans le film, en partie en raison de l’époque de sa sortie, les personnages féminins — Melanie et Annie — dans The Birds ont une chimie indéniable. Dans des interviews ultérieures, Jessica Tandy, qui joue la mère de l’intérêt amoureux de Mitch dans le film, a révélé que Suzanne Pleshette (Annie) avait demandé au réalisateur Alfred Hitchcock si son personnage était lesbienne. Hitchcock aurait demandé ce qu’elle en pensait. C’était soit ça, soit son personnage était simplement jalouse de Melanie (Tippi Hedren). Suzanne a déclaré qu’elle préférait que son personnage soit lesbienne plutôt que simplement « frustrée » par un rejet de Mitch. Sa vision du personnage nous offre des regards langoureux et sensuels entre les deux, notamment lorsque l’une penche dans une porte. Brûlant. Dommage que leur ville soit attaquée par des oiseaux tueurs. (Et pas dans le sens amusant « argot pour femmes ».)