Manga japonais en crise méconnue (2)

La gestion des droits d’auteur dans le domaine du manga se fait de manière individuelle, les politiques variant d’un artiste à l’autre. En règle générale, le musée rémunère des royalties pour l’utilisation commerciale du contenu manga. En revanche, pour un usage public par le gouvernement local, le musée obtient souvent des droits d’utilisation gratuits en échange de la conservation des dessins originaux des artistes.

Actuellement, le musée est en mesure d’accueillir environ 700 000 dessins originaux. Un élargissement de cette capacité nécessiterait une collaboration avec d’autres organisations et des ressources humaines pour garantir un archivage et une protection adéquats.

Oishi a souligné les efforts continus pour “élargir le nombre de partenaires à l’échelle nationale, tant dans le secteur public que privé,” notamment en partageant des savoir-faire sur les méthodes de préservation.

Au-delà de la désignation de “Café Manga Géré par l’État”

Bien que des établissements comme le Musée de Manga de Yokote Masuda s’efforcent de préserver les œuvres originales malgré des budgets et des effectifs limités, le gouvernement japonais commence enfin à s’attaquer au problème.

Des projets sont en cours pour établir un centre national des arts médiatiques, dédié à la collecte, la préservation et l’exposition des œuvres originales. D’ici environ 2030, une installation de stockage sera construite à Sagamihara, dans la préfecture de Kanagawa, au Japon oriental. En outre, le gouvernement envisage de créer une institution pour former des spécialistes en préservation et en recherche.

Cependant, la capacité de cette nouvelle installation à conserver des dessins originaux de manga n’a pas encore été déterminée. Un représentant de l’Agence des affaires culturelles a déclaré : “Étant donné le volume, il est difficile d’archiver tous les dessins originaux de manière exhaustive.”

Le gouvernement discute de la création d’un centre qui collecterait non seulement les dessins originaux de manga, mais également les cels d’animation, les maquettes d’effets spéciaux et les documents de planification de jeux.

Ces matériaux, dits “produits intermédiaires”, sont des sous-produits générés au cours du processus de production de contenu. Beaucoup de ces objets précieux ont été perdus à l’étranger ou ont souffert de détériorations avec le temps, en raison d’une préservation insuffisante et d’une utilisation limitée.

La préservation de ces œuvres pose cependant des défis uniques. Contrairement aux actifs culturels traditionnels tels que les statues bouddhistes ou les peintures japonaises, il existe peu d’expertise dans la conservation et la restauration des dessins originaux de manga et des documents de jeux, qui ont une histoire relativement courte.

“Par exemple, en ce qui concerne les dessins originaux sur papier avec des screentones à base de film, les conditions qui provoquent la détérioration diffèrent entre le film et le papier,” a précisé l’agent de l’agence. “Il est donc nécessaire d’explorer des méthodes de préservation appropriées.”

Les efforts du gouvernement pour sauvegarder les dessins originaux de manga ont été critiqués par le passé comme n’étant guère plus qu’un “café manga sponsorisé par l’État.” Néanmoins, les mentalités ont considérablement évolué ces dernières années.

“Avec un nombre croissant de personnes ayant grandi avec l’anime et le manga, il y a désormais une compréhension plus large que ces œuvres sont des actifs culturels importants qui méritent d’être préservés,” a expliqué un officiel.

“Les créateurs inspirés par des œuvres classiques peuvent par la suite produire de nouvelles créations,” a ajouté l’agent. “En tant que nation, nous sommes déterminés à préserver ces héritages créatifs et à soutenir l’industrie du contenu au Japon.”