Le réalisateur oscarisé Gore Verbinski a exprimé son inquiétude quant à la direction que prend l’intelligence artificielle générative. Selon lui, cette technologie semble davantage destinée à réduire notre engagement envers les arts qu’à résoudre de véritables problèmes du monde réel.
Le cinéaste, à l’origine de l’attendu film de science-fiction et de comédie action Good Luck, Have Fun, Don’t Die, a déclaré à Dexerto qu’il croit que l’IA est « inévitable ». « Elle arrive, c’est certain. Je suis à la fois appréhensif et excité, mais c’est également terrifiant, et je pense que le titre de notre film pourrait servir de mantra en ce moment. Vous pouvez soit l’ignorer, soit en avoir peur, soit apprendre à en tirer parti », a-t-il ajouté.
Verbinski a qualifié cette évolution de révolution, mais il a précisé : « Ce n’est pas comme les moulins à vent, la machine à vapeur ou les ordinateurs personnels. Il s’agit d’un organisme numérique que nous sommes en train de créer, et il semble hériter de certaines de nos faiblesses primitives. »
En se concentrant sur l’utilisation de l’IA dans le processus cinématographique, Verbinski, dont le dernier film, A Cure for Wellness, remonte à près de dix ans, s’est interrogé sur la nécessité que cette technologie soit nuisible aux artistes. « Au lieu de chercher à résoudre des problèmes comme le cancer ou à nous envoyer sur Mars, elle s’attaque à la narration, aux illustrations, elle va écrire vos chansons. C’est comme si elle voulait respirer et agir à votre place. Il y a des aspects de notre humanité que nous devrions préserver, comme nous rassembler autour d’un feu de camp pour raconter des histoires. Pourquoi l’IA s’en prend-elle à ce qui fait notre essence même ? Pourquoi ne pas s’attaquer aux tâches que personne ne veut accomplir ? » a-t-il affirmé.
Lorsqu’il a été interrogé sur l’avenir de cette invention, il a répondu : « Il ne fait aucun doute que vous pourrez dire : ‘Je veux regarder un film, surprenez-moi. Je veux un film qui soit comme The Godfather, mais avec des grenouilles parlantes !’ Et ce film sera là, et il sera bon. Mais qu’est-ce que cela nous enlève en retour ? N’est-il pas dans notre nature de créer ce que nous aimons ? Si vous aimez la pêche à la mouche, elle le fera pour vous. Mais non, je veux aller pêcher ! C’est troublant de vouloir nous priver de ce qui nous définit comme êtres humains. »
Verbinski a finalement théorisé que l’IA pourrait rencontrer ses propres limites, les modèles de langage devant être formés sur des itérations antérieures de résultats d’IA, ce qui pourrait conduire à un produit de qualité inférieure. « Je pense qu’il va se passer quelque chose d’intéressant, car l’IA ingère tellement d’informations de l’Internet qu’elle commence à produire de manière cyclique, presque comme si elle se perdait dans ses propres créations. Nous allons rapidement atteindre un niveau de surréalisme. J’aimerais avoir une Encyclopædia Britannica datant de l’avant l’ère de l’IA, juste pour me souvenir d’un certain savoir ! »
Good Luck, Have Fun, Don’t Die, écrit par Matthew Robinson, suit un homme du futur (Sam Rockwell) qui voyage dans le passé pour rassembler un groupe de L.A. mal dégrossis dans un diner emblématique (Norms) pour lutter contre l’apocalypse causée par l’IA. Haley Lu Richardson, Michael Peña, Zazie Beetz et Juno Temple completent le casting.
Le film, dont la sortie au cinéma est prévue pour le 13 février, a vu sa première projetée décalée de quelques semaines par rapport à la date initiale du 30 janvier.
Hollywood se trouve actuellement dans une impasse tendue concernant l’utilisation de l’IA dans le processus cinématographique, avec des débats enflammés portés par des initiatives comme l’« actrice » d’IA Tilly Norwood, le lancement de la plateforme alimentée par l’IA Showrunner, et les projets de mise en scène augmentée par l’IA de Natasha Lyonne. Les créateurs, scénaristes, réalisateurs et producteurs se divisent clairement en deux camps : ceux qui soutiennent l’IA et ceux qui la critiquent. Parmi les détracteurs, Verbinski trouve des alliés comme Guillermo del Toro, réalisateur de Frankenstein, et Vince Gilligan, créateur de Pluribus, qui a récemment déclaré que l’IA représente un « danger » pour la créativité humaine.
Points à retenir
- Gore Verbinski met en lumière l’impact de l’IA sur l’engagement humain envers les arts.
- Il soulève des questions sur la manière dont l’IA pourrait remplacer des expériences humaines essentielles.
- Il craint que l’IA ne soit utilisée pour des fins non créatives plutôt qu’innovantes.
- Verbinski évoque un possible déclin qualitatif de la création artistique par l’IA à travers la réutilisation des données.
- La sortie prochaine de son film soulève des interrogations sur l’avenir de l’industrie cinématographique face à l’IA.
En réfléchissant à ces questions, je me demande quel équilibre pourrait être atteint entre l’innovation technologique et la préservation de notre humanité. Nous sommes à un tournant crucial où il est essentiel de garder à l’esprit ce qui fait de nous des conteurs d’histoires. Au fond, quelle place voulons-nous vraiment accorder à ces avancées dans notre vie créative ?
