Netflix a tué le film interactif, mais sa plateforme reste un terrain de jeu captivant

Le chemin du retour des films interactifs : une conversation entre Sam Barlow et Justin McElroy

Le concepteur de jeux Sam Barlow mérite bien des éloges pour sa contribution à la renaissance des jeux vidéo en pleine vidéo. Ce format, qui a vu le jour dans les années 90, représentait une technique visuelle révolutionnaire à une époque où les graphismes informatiques demeuraient rudimentaires.

Cependant, avant même l’émergence de ce format, des cinéastes avaient commencé à explorer des manières de rendre le cinéma plus interactif, que ce soit en salle ou sur DVD. Ces expérimentations ont connu un succès mitigé jusqu’à ce que Black Mirror: Bandersnatch fasse sensation, validant ainsi le format interactif tout en ralentissant les tentatives futures.

À l’occasion du lancement de notre documentaire The Great Game: The Making of Spycraft, nous avons demandé à Justin McElroy, aficionado des films interactifs et ancien rédacteur chez un média reconnu, de s’entretenir avec Barlow. Ensemble, ils ont discuté de l’attrait de ce genre particulier et de l’évolution qu’il a connue au fil des décennies. Vous pouvez visionner l’intégralité de leur conversation plus haut.

The Great Game: The Making of Spycraft a récemment été nominé par le New York Videogame Critics Circle pour le New York Game Award dans la catégorie Meilleur Journalisme de Jeux Vidéo. Pour en savoir plus sur ces prix et nos homologues, vous pouvez consulter cette page.

Dans cette discussion, Barlow fait référence à quelques films interactifs des années 90 qui, bien qu’innovants, demeuraient peu convaincants. Par exemple, il évoque Mr. Sardonicus, un film qui a cherché à impliquer le public dans une décision narrative, sans véritablement réussir à créer une expérience interactive authentique.

McElroy s’interroge quant à l’avenir de ce format, demandant si davantage de personnes devraient explorer le cinéma interactif. Barlow, même s’il ne se montre pas cynique, exprime une certaine excitation face aux possibilités. Pour lui, la montée en puissance des technologies numériques pourrait permettre une nouvelle vague d’expérimentations.

Cependant, il s’inquiète également du conservatisme de l’industrie Hollywoodienne, qui préfère la sécurité des idées éprouvées plutôt que de faire preuve d’audace. Il cite l’exemple de Bandersnatch pour illustrer son propos. Bien que cette œuvre ait connu un grand succès, elle a pu amener l’industrie à se replier sur des recettes déjà connues, ce qui pourrait freiner l’innovation.

Bon à savoir

• Les films interactifs ont évolué grâce à des tentatives variées tout au long de l’histoire du cinéma.
• Des films comme I’m Your Man et des expériences dans les salles de cinéma ont pavé la voie à des initiatives contemporaines dans le domaine de l’interaction.
• La technologie moderne et les plateformes numériques comme Netflix continuent de reformuler la façon dont le contenu est consommé et interagi.

Dans l’ensemble, cette conversation ouvre un débat sur l’ampleur des possibilités offertes par le cinéma interactif. Peut-être que l’avenir de ce genre repose sur la capacité de l’industrie à innover et à dépasser ses propres barrières. Alors, que nous réserve l’avenir ? Une chose est sûre, le potentiel pour une redéfinition des expériences narratives est immense et mérite d’être exploré.