Invités du Met Gala, préparez-vous !
C’est le message qui a été transmis alors que le Metropolitan Museum of Art de New York a révélé le code vestimentaire de sa célébration annuelle de la mode en mai : “Sur mesure pour vous”, reflétant le thème de l’exposition qui se concentre sur le costume et la mode masculine.
Ce concept est particulièrement pertinent, offrant une interprétation flexible, pour la première exposition du Met Gala en plus de 20 ans à se consacrer exclusivement à la mode masculine, en mettant l’accent sur le style noir à travers les siècles.
Le Costume Institute du Met a également annoncé mardi qu’il allait relancer ce qu’il appelle une tradition de “comité d’hôte” — une nouvelle équipe de célébrités de renom, en plus des hôtes déjà annoncés : Pharrell Williams, Lewis Hamilton, Colman Domingo, A$AP Rocky et LeBron James. Anna Wintour, rédactrice en chef de Vogue, qui supervise le gala chaque année, complète cette liste.
Ce nouveau comité comprend plusieurs figures éminentes issues de divers domaines : les athlètes Simone Biles et son mari Jonathan Owens, Angel Reese et Sha’Carri Richardson ; les cinéastes Spike Lee, Tonya Lewis Lee et Regina King ; les acteurs Ayo Edebiri, Audra McDonald et Jeremy Pope ; les musiciens Doechii, Usher, Tyla, Janelle Monae et André 3000 ; l’auteure Chimamanda Ngozi Adichie ; les artistes Jordan Casteel, Rashid Johnson et Kara Walker ; les dramaturges Jeremy O. Harris et Branden Jacobs-Jenkins ; et les figures de la mode Grace Wales Bonner, Edward Enninful, Dapper Dan et Olivier Rousteing.
L’histoire derrière le code vestimentaire du Met Gala de cette année.
Le chef étoilé Kwame Onwuachi concoctera le menu du gala. Événement majeur de collecte de fonds pour le Costume Institute, cette célébration annuelle — qui a rapporté l’an dernier un montant record de plus de 26 millions de dollars — marquera également le lancement de l’exposition printanière.
L’exposition de cette année, intitulée Superfine : Sur-mesure pour le style noir, sera plus longue que les précédentes, durant six mois, et s’inspire du livre de Monica L. Miller, Esclaves de la mode : le dandysme noir et le stylisme de l’identité diasporique noire.
“Le thème de cette année est non seulement contemporain,” a déclaré Usher, “mais il célèbre également notre riche culture qui mérite d’être largement reconnue.”
Richardson a ajouté : “Notre style n’est pas seulement ce que nous portons — c’est notre façon d’évoluer, de revendiquer notre espace, comment nous racontons notre histoire sans dire un mot.” Les deux membres du comité d’hôte se sont exprimés dans une déclaration fournie par le Met.
Le Met précise que l’exposition “présente un examen culturel et historique du style noir du 18ème siècle à aujourd’hui à travers le prisme du dandysme.” Miller, professeure à Barnard et commissaire invitée de l’exposition, ainsi que le célèbre conservateur Andrew Bolton du Met, avaient noté lors d’un événement au musée l’an dernier qu’à la fin du 18e siècle, les “dandys” étaient souvent définis comme des “hommes faisant preuve d’une attention distincte et parfois excessive à l’habillement.”
“Les définitions historiques du dandysme varient d’une précision absolue dans l’habillement et la couture à la flamboyance et au glamour,” a déclaré Miller. L’exposition se concentrera spécifiquement sur le dandysme noir ; plus largement, elle chroniquera les manières dont les personnes noires ont utilisé l’habillement et la mode au fil des siècles pour transformer leur identité, a indiqué le musée.
Hypershapes et zones architecturales
Parmi les artistes qui contribueront à la conception de l’exposition, on trouve Torkwase Dyson, qui utilisera ses “hypershapes” caractéristiques pour créer des sculptures monumentales autonomes, ou “zones architecturales”.
L’artiste Ike Ude, consultant pour l’exposition, mettra en avant un segment dédié à Julius Soubise, l’un des premiers dandies noirs qui a défié les normes sociales dans le Londres du 18e siècle.
L’exposition sera divisée en 12 sections, chacune représentant une caractéristique définissant le style “dandy” : possession, présence, distinction, déguisement, liberté, champion, respectabilité, jook, héritage, beauté, cool et cosmopolitisme.
Le Met Gala se déroulera le 5 mai. Superfine : Sur-mesure pour le style noir sera ouvert au public du 10 mai au 26 octobre.
Points à retenir
- Le Met Gala célébrera cette année la mode masculine avec un accent sur le style noir à travers les siècles.
- Un comité d’hôtes diversifié sera présent pour apporter une touche contemporaine à l’événement.
- Le thème de l’exposition met en lumière l’importance historique et culturelle du dandysme noir.
- Le gala servira aussi au lancement de l’exposition Superfine, d’une durée de six mois.
En somme, le Met Gala se profile non seulement comme un événement de mode prestigieux, mais aussi comme une plateforme pour explorer et célébrer les contributions significatives de la culture noire à l’histoire de la mode. Cela pose la question de l’impact des événements de mode sur la société et sur la valorisation des différentes identités culturelles dans l’univers du design. Quel rôle la mode peut-elle jouer dans la réévaluation des normes sociétales ?
C’est fascinant de voir le Met Gala se concentrer sur la mode masculine et le style noir. Cela met en lumière des contributions souvent négligées dans le monde de la mode.
Le Met Gala de cette année est vraiment une belle opportunité pour célébrer et reconnaître l’impact de la culture noire dans la mode. Hâte de voir les créations !