Un classique du cinéma indépendant canadien, une fantasy religieuse, et Jason Statham armé d’une arme Bluetooth figurent parmi les meilleures nouvelles productions à découvrir ce mois-ci.
Photo-Illustration : Vulture ; Photos : Vertical Entertainment, Walt Disney Studios
Septembre offre une multitude de films à regarder, et cette semaine en particulier ne déroge pas à la règle. Nous avons préparé une sélection des meilleures nouvelles productions qui arriveront en streaming, avec des titres à surveiller dans les jours à venir. Parmi eux, un film indépendant canadien historique enfin disponible légalement, une comédie avec Liam Neeson qui arrive demain en VOD, sans oublier un certain criminel alien qui débarque sur Disney+. Avant de plonger dans notre liste principale, soulignons quelques classiques qui font leur retour sur Netflix : Boyz n the Hood, Phantom Thread, The Land Before Time et Inside Man (accompagné de sa suite nettement moins réussie).
Ce film indépendant canadien emblématique fait sa première en streaming pour célébrer les 60 ans de sa sortie ce mois-ci. Oeuvre marquante du cinéma queer et précurseur de films tels que Call Me by Your Name, Winter Kept Us Warm a été réalisé par David Secter et met en lumière la dynamique tumultueuse entre Doug (John Labow) et Peter (Henry Tarvainen), deux étudiants de l’Université de Toronto. Tourné dans un style guerrilla pour 8 000 $, ce film est autant une étude de la débrouillardise qu’un drame d’identité touchant. Depuis des années, il était oublié. Le réalisateur canadien John Greyson a récemment écrit à son sujet : “L’effacement presque total de ce film de notre mémoire cinématographique est le produit complexe de forces sociales, critiques et culturelles qui se sont disputées au cours de ces six dernières décennies.” Anecdote : Lorne Michaels a été casté dans un rôle secondaire avant de se désister.
L’esthétique ensoleillée de la cinématographie australienne dans The New Boy contraste avec les crises de foi et l’exploration de l’assimilation présentes dans le film. Cate Blanchett incarne la sœur Eileen, une religieuse qui prend en charge un monastère et inscrit un jeune aborigène récemment perdu dans l’outback. En apprenant l’anglais et en s’adaptant à son nouvel environnement, il développe des pouvoirs spéciaux, tels que la capacité de guérir les malades et de créer des sphères de lumière. Sans trop en dévoiler, la sœur Eileen a ses propres secrets qui éclairent les capacités du jeune garçon. Si l’on pourrait penser qu’il s’agit d’un film d’horreur, c’est en réalité un drame intimiste fantastique, où magie et foi se confrontent à un passé historique poignant. The New Boy a d’abord fait sensation dans des festivals en 2023 et arrive enfin en streaming aux États-Unis.
S’il y a une chose pour laquelle Liam Neeson mérite des éloges, c’est sa capacité à rire de lui-même. Le star du reboot de The Naked Gun exploite son expérience d’anciens héros d’action dans une interprétation hilarante de Lieutenant Frank Drebin Jr., le fils du personnage joué par Leslie Nielsen dans la série originale. C’est une comédie classique de studio, réalisée pour 42 millions de dollars par Akiva Schaffer (membre de Lonely Island) et co-produite par Seth MacFarlane. Le film parvient à combiner humour auto-référentiel et un caméo de Clippy, la mascotte de Microsoft, tout en intégrant Pamela Anderson, qui reprend son personnage iconique en jouant l’intérêt amoureux de Neeson. Cette nostalgie ne nuit jamais au plaisir obtenu.
Bien que la nouvelle adaptation en live-action de Lilo & Stitch n’atteigne pas les miracles de l’original, elle a tout de même réussi à rapporter plus d’un milliard de dollars au box-office. Ce film, dirigé par Dean Fleischer Camp (Marcel the Shell With Shoes On), reprend en grande partie l’histoire originale : l’alien Stitch arrive à Hawaii et rencontre Lilo (Maia Kealoha) et sa grande sœur Nani (Sydney Elizebeth Agudong), qui tentent de rester unies après la perte de leurs parents. Stitch, cet enfant turbulent, est pourchassé par ses maîtres aliens souhaitant le récupérer.
La lutte contre le trafic humain, un tueur cherchant à fuir son passé de forces spéciales, et des armes améliorées par Bluetooth entrent en jeu dans le dernier film d’action de David Ayer avec Jason Statham. Le scénario, qui fait écho à leur précédent film The Beekeeper, suit Statham dans le rôle d’un ancien commando devenu ouvrier du bâtiment. Lorsque la fille de son patron est enlevée, il reprend les armes, laissant derrière lui une traînée de cadavres dans sa quête pour la retrouver. Prévisible ? Peut-être, mais c’est en partie le charme des films de ce type. Comme l’a écrit notre Bilge Ebiri, “A Working Man n’hésite pas à rendre ses spectacles de violence visuellement envoûtants.”
Alors que Statham excelle dans le rôle de l’homme d’action, Tim Robinson brille dans celui de l’homme de la comédie du malaise. Son dernier rôle le voit incarner Craig, un marketeur maladroit et pathétique obsédé par son voisin Austin, interprété par Paul Rudd. Leur casting est précis : Rudd pour sa capacité à susciter une fixation amicale, et Robinson pour son talent avéré en matière de comédie physique débridée. Les accidents surviennent, les perruques volent, et les portes se brisent dans ce film étonnamment touchant, tout en restant profondément léger.
Bon à savoir
- Films à découvrir : Des œuvres emblématiques comme Boyz n the Hood et The Land Before Time reviennent sur Netflix.
- Genre varié : Les productions abordent divers thématiques allant du drame à la comédie, en passant par la fantasy.
- Impact culturel : Des films comme Winter Kept Us Warm sont désormais redécouverts, témoignant des luttes et évolutions sociales d’hier et d’aujourd’hui.
Les tendances cinématographiques de ce mois-ci semblent refléter un besoin croissant d’authenticité et de diversité narrative. Comment le cinéma continuera-t-il à s’adapter à ces dynamiques culturelles en constante évolution ?