« L’histoire de la science de la musique n’a pas encore été écrite », déclarait Floris Cohen dans son ouvrage révolutionnaire *Quantifying Music*. Quarante ans plus tard, nous assistons à l’émergence d’un domaine d’étude dynamique ainsi qu’à un ensemble riche de recherches unissant l’histoire de la musique et celle de la science. Au cours de ces dernières décennies, l’histoire des sciences a considérablement élargi son champ d’application et ses méthodologies pour inclure une plus grande variété de pratiques culturelles, d’acteurs sociaux et de régions géographiques jusqu’alors négligées. Le concept d’une « histoire du savoir » (ou des savoirs) s’est imposé comme une remise en question de la notion traditionnelle de la « science » en tant que catégorie monolithique, souvent liée à des récits anachroniques, eurocentriques et téléologiques.
S’appuyant sur ce cadre méthodologique, la conférence souhaite examiner les diverses approches de la musique en tant que source et outil de connaissance à l’époque des Lumières. L’objectif est d’explorer de manière critique ce que les auteurs du XVIIIe siècle entendaient par musique en tant que science et comment ils l’ont discutée au sein des principales académies scientifiques. De plus, la conférence abordera une série de pratiques qui fleurissaient en dehors des académies et qui ne figurent pas dans les histoires traditionnelles de la « science de la musique ». En s’appuyant sur des réévaluations récentes des rôles du commerce, des pratiques artisanales et matérielles dans la création et la négociation du savoir, la conférence explorera dans quelle mesure les instruments de musique étaient considérés comme des instruments scientifiques, des outils épistémiques et des incarnations du savoir. Elle mettra également en avant l’importance de la musique dans l’étude du corps — allant des sciences médicales à la performance — et son rôle dans l’émergence progressive des sciences humaines durant cette période, notamment dans le contexte des premières recherches anthropologiques et ethnographiques.
En intégrant un éventail diversifié de domaines, de pratiques et de perspectives géographiques sur la création de connaissances, la conférence vise à encourager des discussions interdisciplinaires et collaboratives sur les revendications scientifiques, méthodologies et défis ayant façonné l’interaction entre musique et savoir durant les Lumières. Les échanges sur la manière dont différents modèles épistémiques de la musique ont été confrontés et négociés à travers les disciplines et les cultures sont particulièrement encouragés.
La conférence est organisée par Amparo Fontaine (Chercheuse postdoctorale Marie Curie, EHESS-CRH, GEHM/ Universidad Católica de Valparaíso).
Ce projet a été financé par le programme de recherche et d’innovation Horizon 2020 de l’Union européenne dans le cadre de l’accord de subvention Marie Sklodowska-Curie n°101029971.
Événement en mode hybride. Pour obtenir le lien de la visioconférence, veuillez contacter : amparo.fontaine (a) ehess.fr
Programme
Jeudi 27 février 2025
10:30 : Accueil et introduction
11:00-12:40 : Le corps musical
Présidé par Rafael Mandressi (CNRS / EHESS, Centre Alexandre-Koyré)
Halley Barnet (St. John’s College, U.S.A)
Théories modernes sur le nerf vibrantElena Serrano (Institut d’Història de la Ciència, U. Autónoma de Barcelona)
Musique et physiologie des émotions dans le monde hispanique du XVIIIe siècle
12:00-12:40 : Discussion
Pausen déjeuner
14:00-15:00 : Écriture historique
Présidé par Silvia Sebastiani (EHESS, Centre de Recherches Historiques)
Maria Semi (Università di Bologna)
Coherence and knowledge making in music histories (1690-1801)Philippe Sarrasin Robichaud (McGill University)
Des recherches exactes et curieuses. La historiographie critique de la musique dans l’édition de Pierre-Jean Burette de Pseudo-Plutarque, De Musica
15:00-15:40 : Discussion
Pause café
16:00-17:00 : L’empire de l’oreille
Présidé par Antonella Romano (EHESS, Centre Alexandre-Koyré)
Leendert van der Miesen (Bibliotheca Hertziana-Max Planck Institute for Art History)
Une histoire naturelle de la musique ?David Irving (ICREA & Institució Milà I Fontanals de Recerca en Humanitats, CSIC Barcelone)
L’émergence de l’« oreille européenne » au XVIIIe siècle
Vendredi 28 février 2025
10:00-11:00 : Acteurs de la connaissance
Présidé par Pauline Lemaigre-Gaffier (UVSQ-Université Paris-Saclay)
Rebecca Cypess (Yeshiva University)
L’auto-représentation des femmes et la création de la connaissance musicale du XVIIIe siècleJean-Philippe Echard (Musée de la Musique, Philharmonie de Paris)
Construire la connaissance sur les violons. Cozio, Lupot et Savart
11:00-11:40 : Discussion
Pausen déjeuner
12:00-12:30 : Création théorique
Présidé par Théodora Psychoyou (Sorbonne Université, IReMus)
12:30-12:50 : Discussion
Pausen déjeuner
14:30-15:30 : La magie de la nature
Présidé par Melissa Van Drie (ToRS, Université de Copenhague)
Amparo Fontaine (EHESS-CRH / P. Universidad Católica de Valparaíso)
Un cosmos musical ? Magnétisme, physique et ordre socialAlexander Rehding (Harvard University)
Les figures sonores de Chladni et les instruments de la théorie musicale
16:30-17:30 : Discussion de clôture
Notre Opinion Tech
Dans un monde où les frontières entre disciplines se floutent de plus en plus, cet événement met en lumière l’interconnexion essentielle entre la musique et la science. Il soulève des questions sur la manière dont les savoirs musicaux sont non seulement forgés, mais aussi transmis à travers les âges. L’exploration de la musique comme un moyen d’apprentissage et de compréhension des sciences humaines est une piste fascinante qui pourrait enrichir nos recherches et pratiques contemporaines.
Bon à savoir : Cette conférence sera un excellent point de rencontre pour les chercheurs et les passionnés de musique et de science. Réfléchir collectivement sur les croisements historiques entre ces deux domaines pourrait en effet ouvrir de nouvelles perspectives dans nos approches académiques et artistiques.
Cette conférence sur la musique et la science au XVIIIe siècle ouvre des perspectives fascinantes pour comprendre comment nos savoirs se sont construits. Quel héritage cela nous laisse-t-il ?
C’est fascinant de voir comment musique et science s’entrelacent. Cela offre une belle perspective sur l’apprentissage et le bien-être des enfants à travers les âges.
Serge, cet article est une véritable source d’inspiration ! J’adore l’idée d’explorer les liens entre musique et science. Hâte de voir où cela nous mène !
Cette conférence semble être une belle rencontre entre l’art et la science, une fusion nécessaire pour mieux comprendre le monde qui nous entoure.