Digital Foundry a rectifié sa position sur DLSS 5 suite aux nombreuses critiques et commentaires négatifs concernant leur vidéo où deux représentants de la plateforme exprimaient leur enthousiasme pour la nouvelle technologie de NVIDIA, présentée lors de la GTC 2026. « Nous avons publié trop rapidement, alors que nous aurions dû prendre le temps d’analyser tout ce que nous avions vu », expliquent-ils dans leur article. Il est normal que les passionnés et les experts de technologie soient impressionnés par les capacités du DLSS 5, cependant, les préoccupations exprimées par les utilisateurs et les développeurs ont poussé Digital Foundry à réévaluer son jugement.
« Nous étions fascinés par ce que nous avions vu durant notre démonstration privée, et l’ampleur ainsi que l’ambition de la technologie de NVIDIA sont remarquables. En effet, l’entreprise a développé une solution d’intelligence artificielle générative vidéo-à-vidéo unique. L’outil ne peut pas accéder aux éléments d’origine du jeu, ni à la géométrie, à la profondeur ou aux métadonnées des matériaux, et pourtant il parvient à produire des images avec une précision et une cohérence impressionnantes. »
NVIDIA DLSS 5 : toutes les informations sur cette révolution qui suscite le débat
En mettant de côté les visages, il est important de noter que les scènes avec des personnages sous-exposés, des matériaux plats ou des ombres de contact faibles acquièrent une profondeur et une tridimensionnalité convaincantes. Les réflexions, les ombres et les réactions des matériaux nous rapprochent d’un rendu semblable à celui du pré-rendu
« Le rendu des cheveux est également impressionnant. Traiter l’illumination de chaque filament en ray tracing est extrêmement exigeant pour la GPU, mais avec DLSS 5, on peut observer des cheveux ayant un aspect plus naturel, comparable à une photographie réelle. »
Un changement radical
Tandis que le PDG de NVIDIA estime que certains joueurs se méprennent sur le DLSS 5, Digital Foundry a reconnu que cette technologie opérait souvent un changement radical par rapport aux actifs d’origine. « La question est de savoir si DLSS 5 est plus intrusif qu’il ne devrait l’être, et c’est là que les critiques concernant le traitement des visages deviennent pertinentes. »
Selon la plateforme anglaise, dans les gros plans, le DLSS 5 appliquait des améliorations réalistes, mais à mesure que l’on s’éloigne, la technologie interprète à sa manière ce qu’elle perçoit, et le résultat est trop générique et stéréotypé. Cela soulève inévitablement des questions sur l’intégrité artistique.
« Rien de ce qui a été montré par NVIDIA lors de la présentation du DLSS 5 n’a été diffusé sans l’accord des studios propriétaires des jeux. Cependant, jusqu’où ce consentement s’étend-il à l’ensemble de l’équipe de développement et aux autres artistes impliqués dans la production ? »
« DLSS 5, tel qu’il est aujourd’hui, est une technologie fascinante, mais elle marque également le début d’un grand débat sur l’importance de l’apprentissage automatique dans la prochaine génération de jeux vidéo, où il sera nécessaire de trouver un compromis sur des aspects tels que l’entraînement des modèles, l’origine des données, le contrôle des résultats et la question de la propriété intellectuelle. »
Points à retenir
- DLSS 5 est une avancée significative en matière de rendu vidéo, proposant des images précises sans accès direct aux éléments d’origine.
- Les critiques mettent l’accent sur le fait que la technologie pourrait être trop intrusif dans son application des effets visuels.
- La question de l’intégrité artistique demeure un enjeu central face à l’adoption croissante de l’intelligence artificielle dans le secteur.
- La présentation de NVIDIA a suscité des interrogations sur les processus d’approbation au sein des studios de développement.
- DLSS 5 pourrait potentiellement redéfinir les standards de l’industrie, tout en soulevant des débats sur la propriété des créations artistiques générées par machine.
À titre personnel, je trouve fascinant de voir comment les innovations technologiques influent sur l’industrie du jeu vidéo. La manière dont nous abordons l’usage du machine learning dans la création artistique est un sujet qui ne peut être ignoré. Cela soulève des questions cruciales sur la créativité et la technique, sur le partenariat étroit entre l’artiste et la machine. Quelle est la place de la créativité humaine à l’ère des intelligences artificielles? Ce défi pourrait bien redéfinir non seulement la façon dont les jeux sont réalisés, mais aussi la nature même du divertissement. J’attends avec impatience de voir comment cette dynamique évoluera dans les années à venir.