Les adeptes des survêtements néon, Electric Callboy, s’imposent comme le phénomène festif de cette génération, à l’instar de Limp Bizkit. C’est donc tout naturellement qu’ils se produisent lors de la même soirée, apportant leur show spectaculaire à un public toujours plus nombreux.
Le public est déjà en effervescence lorsque le groupe ouvre le bal avec Tanzeid, le morceau titre de leur prochain album, transformant Download en une véritable rave diurne.
Leur spectacle regorge d’éléments saisissants : une vidéo de fond où un robot joue du Slayer, un mashup techno se terminant sur le classique de Drowning Pool, Bodies, des changements de costumes multiples et tous leurs succès. Hypa Hypa, le titre qui les a propulsés vers une nouvelle ère de reconnaissance en 2020, est interprété tôt dans le set, rappelant qu’il demeure une véritable tuerie, même si ce n’est pas leur meilleur morceau aujourd’hui.
La fête est momentanément interrompue lors de l’interprétation de Mindreade, en raison d’un incident dans le public. Kevin et Nico présentent leurs excuses pour ne pas avoir réagi plus tôt et s’assurent que tout le monde va bien. “Nous aimons faire la fête, mais la vie passe avant tout.”
Rapidement, l’ambiance remonte d’un cran avec Elevator Operator, accompagné de jets de flammes et d’un shower de feux d’artifice. Le personnage évoqué dans le titre est introduit avec un ton fictif en tant qu’“idole, comme notre père”. Ratatata est un moment fort, bien que la partie de Babymetal soit projetée en vidéo, elle n’en reste pas moins puissante. Les Japonais de Babymetal rejoueront sûrement ce même morceau sur cette scène demain… mais laquelle des deux versions sera la meilleure ?
Le groupe donne l’impression d’avoir terminé, mais les fans savent qu’ils clôturent toujours avec We’ve Got The Moves. Revenant sur scène avec leurs coupes de cheveux emblématiques, habillés de chemises blanches et de pantalons verts, et accompagnés de visuels éclatants de boissons dans des verres en forme de pénis avec des pailles en forme de cœur, ils ravissent leur plus grand public britannique à ce jour, avec des milliers de voix chantant en chœur le refrain “da, da da da da”.
Alors qu’Electric Callboy quitte la scène, une bande sonore de 2 Unlimited avec No Limits retentit. Un choix parfaitement adapté, non seulement pour un groupe qui embrasse la techno, mais aussi pour ceux dont le potentiel en matière d’absurdité, de fête et de succès semble sans limite.
Points à retenir
- Electric Callboy s’impose comme un groupe incontournable de la scène musicale actuelle.
- Leur spectacle combine énergie, costumes dynamiques et une ambiance festive.
- Le groupe prouve son engagement envers la sécurité de son public face à des imprévus.
- L’interaction avec le public est un élément clé de leur performance.
- Les influences de la culture pop et des éléments visuels jouent un rôle important dans leur identité artistique.
En observant Electric Callboy sur scène, on ne peut s’empêcher de réfléchir à la place de la musique dans nos vies. Ces moments de fête et de communion collective nous rappellent combien l’art peut nous rassembler, transcendant souvent nos différences. Ce qu’ils apportent va au-delà d’un simple concert ; c’est une expérience qui invite chacun à célébrer la vie avec énergie et créativité. Leurs concerts sont le reflet d’une époque où la musique devient un véritable exutoire, une manière d’exprimer nos émotions les plus profondes et de nous libérer des contraintes du quotidien. Pour moi, chaque performance est une invitation à rejoindre cette ébullition inédite, et j’éprouve le désir d’y plonger encore et encore.